UN PARCO DI MUSICA

Davide Dolores voce recitante

Emma Longo flauto / Leonardo Bulli oboe

Clara Riccucci clarinetto / Filippo Riccucci fagotto

Attore: Davide Dolores

Uno degli aspetti più geniali (e divertenti) in Gianni Rodari è senza dubbio il concetto di errore inteso non come fallimento, ma come risorsa creativa. Nel 1964 scrive proprio “Il libro degli errori”, da cui sono tratti i quattro racconti di questo spettacolo. La musica per quartetto di fiati (flauto, oboe, clarinetto e fagotto) si unisce alternandosi alla recitazione secondo le caratteristiche della narrativa. Saranno suonati brani di Francaix, Ibert, Strawinsky e altri secondo le scelte fatte di accordo fra i musicisti e l’attore e come cornice musicale.

di Laura Poli

A cura di Kinesis CDC e Florence Dance Festival

Immerso nella natura e nella storia del parco, l’evento si sviluppa come un’esperienza artistica all’aperto: In scena, professionisti e giovani interpreti daranno vita a un percorso coreografico dinamico e variegato, capace di raccontare la ricchezza e la vitalità della danza contemporanea in Toscana.
Ospiti della giornata saranno la stessa Kinesis Contemporary Dance Company e il gruppo Kinesis 2, a testimonianza di un continuo dialogo tra esperienza e nuova generazione. La vetrina si configura così come un momento di incontro, scoperta e condivisione, in cui arte, paesaggio e comunità si fondono in un’unica esperienza.

direzione Diego Ceretta

Torna la rassegna Ville e Giardini Incantati dell’Orchestra della Toscana diretta da Diego Ceretta, che delizierà il pubblico con i grandi classici della musica classica tra cui l’opera di Felix Mendelssohn Bartholdy – Le Ebridi – Ouverture op.26 e Franz Schubert – Sinfonia n. 4 “Tragica” D. 417. Fondata a Firenze nel 1980, L’Orchestra della Toscana è considerata una tra le migliori orchestre in Italia.

direzione artistica Marga Nativo

Secondo appuntamento per il Florence Dance Festival, che porta sul palco il lavoro dei maestri e degli allievi del Florence Dance Center, con la direzione artistica della storica etoile Marga Nativo: un evento dedicato per i danzatori del domani.

Una serata che ospita il Galà finale del Concorso internazionale di musica e danza “Città metropolitana Firenze online IV edizione” promosso dall’Associazione Harmonia in collaborazione con Centro Busoni. Nel solco delle edizioni precedenti la quarta edizione ha come importanti novità l’allargamento alla danza ed il montepremi arrivato a quasi quattromila euro. I nostri sponsor istituzionali sono la Città metropolitana e il Comune di Empoli.

L’Orchestra Umana Armonia interpreta uno dei capolavori assoluti del repertorio operistico italiano: Cavalleria Rusticana di Pietro Mascagni. Sul palco, l’intensità della celebre opera verista prende vita attraverso l’esecuzione dell’orchestra insieme al coro Amedeo Bassi e a cinque cantanti solisti, guidati dalla direzione del Maestro Massimo Annibali. 

Direzione artistica Keith Ferrone e Marga Nativo

Il Florence Dance Festival presenta ResiDance per la promozione delle nuove creazioni di compagnie emergenti e di giovani coreografi,  favorendo la realizzazione di progetti coreografici innovativi e ispirati alla contemporaneità, supportando la loro messa in scena e agevolando la mobilità e lo scambio di artisti del panorama internazionale dell’arte della danza, dando vita così ad un terreno fertile di scambio e crescita artistica e professionale.

In collaborazione con Cittadellarte – Fondazione Pistoletto e Rondine Cittadella della Pace

Un incontro dedicato al ruolo dell’arte e della cultura come strumenti di responsabilità civile e costruzione della pace, a partire dall’esperienza di Cittadellarte – Fondazione Pistoletto e dal progetto internazionale Lo Stato dell’Arte. Vengono presentate le attività di Rondine, dove giovani provenienti da paesi in conflitto lavorano insieme in percorsi di dialogo e riconciliazione. Il confronto coinvolge anche il pensiero di Michelangelo Pistoletto e degli Ambasciatori del Terzo Paradiso, insieme a istituzioni e realtà del territorio toscano.

Coreografia Paola Vezzosi / Interpreti Lorenzo di Rocco e Henry Tanzini 

Lo spettacolo indaga il corpo e la sua forma come materia in movimento capace di generare armonia o dissonanza nello spazio e nel tempo. L’azione coreografica diventa una sorta di architettura che plasma i danzatori, mettendo in evidenza fragilità e complessità dei rapporti umani tra controllo e vulnerabilità.

Regia e coreografia Paola Vezzosi /Interpreti Giulia Avola, India Beligni, Iris Berdicchia, Martina Giambertone

La coreografia “Face to face” viene rielaborata per raccontare il dialogo tra persone e culture, dove i corpi uniscono punti distanti e modificano lo spazio.

Earth Bodies – The Invisible Dance di Margherita Landi e Claudia Catarzi è uno spettacolo che intreccia danza e tecnologia, aprendo nuovi livelli di percezione. L’uso dei visori accompagna il pubblico in un’esperienza immersiva e intima, dove il corpo si moltiplica e si trasforma

Una serata dedicata alle varie formazioni che crescono nell’ambito della Scuola di Musica di Fiesole, dove l’aspetto didattico si coniuga con l’aspetto professionale. Per l’occasione, dal primo pomeriggio, si esibiranno i gruppi da camera dell’Orchestra Giovanile Italiana.

Nel decimo Campus Nazionale dei licei musicali nasce questa orchestra di giovani talenti provenienti da tutta Italia. Diretta dal maestro Marco Papeschi eseguirà un concerto dedicato alle colonne sonore da Oscar!

Un incontro di cantanti con decennale esperienza, che insieme hanno scritto pagine importanti del gospel e del jazz italiano. Centinaia di concerti in precedenti formazioni e abilità solistiche, fino a riunirsi nuovamente in quella che oggi si può definire la maturità di insieme.

Si ripercorre la storia del gospel più autentico e del jazz con arrangiamenti originali scritti da Mauro Grossi, noto ed apprezzato compositore e pianista. Verranno eseguiti anche brani etnici particolarmente emozionanti e coinvolgenti.

con Sara Lucaroni e Letizia Fuochi

Non c’è niente che possa renderci più felici di quella sensazione che sopraggiunge improvvisa, inattesa e ci lascia disarmati: sentirsi magicamente collegati con qualcuno che intercetta perfettamente il nostro medesimo stare al mondo è una condizione misteriosa e straordinaria.

Regia e scrittura scenica Manu Lalli

VERDI GAME è uno spettacolo “partecipato” di prosa e opera lirica, un gioco, una narrazione sulla vita e le opere del compositore, quasi certamente, più conosciuto al mondo: Giuseppe Verdi.

Peppe Servillo, una delle voci più interessanti del teatro e della musica, insieme al sassofonista Javier Girotto ed al pianista Natalio Mangalavite propongono il loro straordinario successo “L’amico di Cordoba”, un programma che risale agli albori della loro unione.

Torna in Italia lo strepitoso cantautore/compositore inglese ED HARCOURT per una data imperdibile al Parco Mediceo di Pratolino a Firenze, dove incanterà il pubblico alternandosi al piano e alla chitarra e attraversando le tappe più significative della sua carriera più che ventennale.

Con Elisabetta Baldi, Elisabetta Tonon, Sonia Baccetti, Barbara Vallotti 

Modera Sergio Luzzi

Un incontro che affronta l’invecchiamento come fase attiva della vita, intrecciando riflessione culturale e prospettiva medico-scientifica sul benessere, la prevenzione e la qualità della vita, oltre stereotipi e narrazioni riduttive della vecchiaia.

Direzione Giuseppe Lanzetta

“Una Notte a Broadway”, un tributo sinfonico ai grandi musical (West Side Story, Phantom of the Opera, Grease) con arrangiamenti di Neri Nencini e offre un viaggio tra melodie iconiche.

Ispirato a Laszlo Krasznahorkai

Caos e redenzione, colpa e grazia, La Chute propone un nuovo viaggio corale ispirato dalla visione del maestro ungherese. Un concerto corale che vedrà sul palco alcune delle produzioni de La Chute Dischi: La mia s’ignora, Don Antonio Gramentieri, Petralana, Francesco Garito, Magosanto, Massimiliano Larocca, e ospiti speciali.

“Il sindaco contadino” racconta la vita di Rocco Scotellaro, sindaco socialista di Tricarico (MT) e poeta della civiltà contadina del Sud Italia. Il lavoro teatrale di Pesce narra l’arresto “ingiusto” di Scotellaro, la prigionia nel carcere di Matera e l’assoluzione piena e, infine, si sofferma sulla prematura morte avvenuta a soli 30 anni per infarto.

Coreografie e musica dal vivo Company Blu

Ozio, silenzio e festa, è un progetto fortemente peculiare, dedicato al tema dell’OZIO (otium) attraverso la danza, dall’antichità ad oggi. Su questo punto, attraverso la danza, arte pratica e umana del movimento e della festa, sviluppiamo la riflessione e la ricerca di questo progetto tra libertà, noia, silenzio e… il senso dell’ozio appunto.

Apparizioni nel parco è uno spettacolo teatrale itinerante ambientato nel Parco di Pratolino. Ideato e diretto da Duccio Barlucchi con la Compagnia Teatro d’Almaviva, lo spettacolo coinvolge 18 attori e si sviluppa in 12 scene collocate in diversi angoli del parco, ripercorrendone con fantasia e accuratezza storica i 450 anni di storia. Costumi, maschere, musica e momenti di umorismo immergono il pubblico in un’esperienza teatrale suggestiva.

Diretto da Ladislau Petru Horvath

Musiche di Price, Elgar, Mozart, Barber

L’Ensemble MusicArte studia un repertorio che spazia dal barocco al novecento, si concentra sulla pratica musicale d’insieme, integrando vari strumenti (archi, fiati, ottoni e tastiere) per eseguire un repertorio classico o moderno, sviluppando ascolto reciproco, lettura a prima vista e timbro orchestrale, arrangiamenti specifici e prove in organico completo e ridotto, con l’obiettivo di formare giovani, musicisti e amatori per esperienze più professionali o amatoriali di alto livello. 

Testo: Charles Perrault / Musiche: Maurice Ravel / Narratore: Davide Dolores /Pianoforte: Alessandro Lunghi – Benedetta Simeone /Coro di voci bianche Accademia Musicale di Firenze e Scandicci / Dir. Lucia De Caro

In Ma mère l’Oye musica e narrazione si alternano intrecciando le fiabe di Perrault (tradotte da Collodi) e l’omonima opera di Ravel (composta pensando proprio a questi racconti) come fossero fili di un’unica trama. E così, sulle note del pianoforte, la principessa addormentata, Pollicino e la Bella saranno protagonisti di un’unica grande storia.

di e con Lucilla Giagnoni / collaborazione ai testi Maria Rosa Pantè / musiche Paolo Pizzimenti

“Io sono un’oca”: inizia così lo spettacolo con Lucilla Giagnoni che intreccia riflessione, poesia, gioco e ironia. In realtà ad emergere, è l’antico significato simbolico dell’animale, tramite tra gli umani e il mondo superiore e per questo anticamente molto venerato.  Di casella in casella, a partire dalla figura della Sapienza nel Libro dei Proverbi, incontriamo fanciulle “giulive” capaci di cambiare le Parole e il Mondo, magnificare la Vita, far grande ciò che è umile, combattendo per un futuro dove Potere non sarà Dominio ma Governo, Responsabilità e Cura.

Testo e musiche Enrico Spinelli / Burattini Stac / Scene Massimo Mattioli / Costumi Barbara Wuenschel / Pietro Venè il Lupo / Beatrice Carlucci la Mamma, Margheritina / Enrico Spinelli Tonio, Gigino, la Nonna

Lo spettacolo ambienta la nota vicenda nella campagna toscana, utilizzando burattini in baracca e attori “sosia” sul palcoscenico. Protagonista è l’impavida Margheritina e un lupo, appassionato lettore di novelle, che ignora il proprio destino perché al suo libro manca l’ultima pagina. La compagnia interpreta la storia in modo classico ma con ironia e gag che attenuano la paura dei bambini.